Contrapunto: Síncopas

El tratamiento de las disonancias en cualquier pasaje musical es algo esencial. Entre otros recursos que aportan variedad es la síncopa.
Una norma general es que la duración de la síncopa ha de ser igual (o menor) que la preparación. No conviene que la preparación sea de menor duración (por motivos estrictamente rítmicos). En todos los ejemplos que expondremos a continuación son ambas -preparación y síncopa- de igual duración.

Entre la disonancia de síncopa y su resolución se permite una interpolación (que no tiene por qué pertenecer al acorde siguiente, es de uso libre).

Durante la interpolación puede aparecer otros recursos (cuidando de no entorpecer el conjunto): floreos, anticipaciones o notas de paso.

En el contrapunto a 3-4 voces hay que cuidar de no sobrecargar de contenido los pasajes. Un diálogo coherente da equilibrio al conjunto. Por ejemplo: una voz en valores de negras mientras la otra en valores largos (blanca-redonda). O bien, dos voces dialogan y una tercera voz marca el bajo con notas largas, etc. 

En el siguiente pasaje cadencial aparecen distintos detalles bien diferenciados ya mencionados, incluida la síncopa.

Contrapunto imitativo a 2 voces

En el Contrapunto imitativo hemos de aprovechar los conocimientos de Armonía en cuanto a los grados tonales y a las disonancias. En el ejemplo de abajo, la melodía del soprano ocupa dos compases y le llamaremos motivo, mientras que la voz inferior le podemos llamar contramotivo. Trataremos como hasta ahora un acorde por compás y prescindiremos por ahora de las modulaciones.

Con estos dos elementos (motivo y contramotivo) podemos ya crear frases y semifrases. Se trata tan sólo de copiar y pegar, aunque esto no está exento de dificultades:

1. Hay que confeccionar el motivo y el contramotivo.
2. El final del motivo y el principio de la primera repetición han de encajar correctamente sin faltas.
3. La repetición puede ser a intervalos regulares: muy común es el de 5ª o 4ª, y también los de 3ª y 2ª. Más que nada para evitar grandes saltos.

Abajo tenemos una respuesta a la frase anterior. Fijaos que con los mismos elementos anteriores y buscando el enlace de unión apropiado entre finales y principios de frase ha encajado perfectamente. La idea es que la melodía que se presentó en el soprano pase ahora a la voz inferior y viceversa. Para ello me ha venido bien el separarlas una octava para evitar el cruzamiento de las voces (mientras no me pase de tesitura, todo va bien).

La norma de no realizar "acordes de 6/4" no es por casualidad. En realidad el cambio de voces es un contrapunto invertible, y el no utilizar acordes en segunda inversión facilita este intercambio de voces sin caer en faltas y asegurarnos siempre el buen uso de la disonancia.

Espero que estos ejemplos os sirvan de ayuda a vuestros ejercicios.